A Música Antiga não é Antiga. Somos contra o cronocentrismo, i.e. a ideia de que a Música do Presente é uma Evolução em relação à Música do Passado: “A Música é a melhor luta contra a Amnésia Histórica da humanidade” (nas palavras de Jordi Savall). O Ensemble Med [med: mediterrâneo/medieval] é um laboratório de pesquisa e criação musical, que tem como foco o ponto de contacto entre os universos da música antiga e tradicional historicamente informada, procurando a sua própria interpretação viva e atual, numa abordagem multicultural e transversal. O Ensemble tem trabalhado com diversas formações, destacando músicos como Yenisey Gomez (canto), Rui Silva (percussões históricas), Didier François (viola d’amore a chiavi) e mais recentemente, o mestre gaiteiro Carlos Nunez (International Keyboard Festival [IKFEM] Tui, Galiza, 2020), com um programa sobre Cantigas Sacras Galaico-Portuguesas, Mauricio Molina (Encontros Med 2020, Monsanto, Idanha-a-Nova) e Adrian Rodriguez Van der Spoel (Encontros Med 2021, Monsanto, Idanha-a-Nova). Nasceu em Utrecht, Países Baixos e desde então tem-se apresentado regularmente ao público não só nos Países Baixos, como na Geórgia, Turquia, França e Portugal, destacando mais recentemente Rota do Românico (Mosteiro de Travanca), Casa da Música (Porto/Verão na Casa), Festival Imago Mundi (Clermont-Ferrand, França), Museu Oriente (Lisboa), onde estiveram ao vivo na Antena2.

Em 2020/2021, devido à pandemia de Covid’19, o Ensemble propôs um novo olhar sobre a música antiga e a eletrónica em tempo real, em parceria com o músico José Alberto Gomes (Sonoscopia / Porto). Em 2020 estrearam “O Canto da Sibila”, com direção musical de Maurício Molina (Curso Medieval de Besalu / City University of New York), assim como “Dies Irae” para eletrónica solo, e em 2021, estrearam “1515: O Rinoceronte de Dürer”, com direção musical de Adrian Rodriguez Van der Spoel (Música Temprana), evocando a música do tempo de D. Manuel I no ano em que se completaram 500 anos sobre a sua morte (1521-2021), e apresentando obras de cancioneiros ibéricos e italianos do séc. XV/XVI e duas obras para eletrónica solo e com canto ‘A los banos del amor’I e II. Em 2023 são selecionados como European Festival Emergent Artist (EFFEA) da European Festivals Association, com o projeto ADUFEIR@, residência artística de criação sobre património de tradição oral da aldeia histórica de Monsanto com Amélia Fonseca (Adufeiras de Monsanto) e José Alberto Gomes (composição e eletrónica), em parceria com Tamburi Mundi (Alemanha), Barabanza (Ucrânia) e Valmiermuižas Etnomūzikas Festivāls (Letónia). Na continuidade do trabalho em relação com a música eletrónica em tempo real de José Alberto Gomes, estreiam em 2024, BOMB@, uma criação artística que explora o cruzamento da música antiga, a música de tradição oral portuguesa e a contemporaneidade da música eletrónica, inspirada no Minho e Beira Interior e na filmografia de Giacometti, tendo estreado em novembro de 2024 no Centro Cultural de Carregal do Sal. Têm sido apoiados pela Direção Geral das Artes, Instituto Português de Camões IC, Programa Shuttle do Município do Porto e Programa Ibermúsicas, através do qual se apresentaram em setembro 2023, no Festival Internacional Artes Vertentes, Tiradentes, Brasil. São o Ensemble residente do encontro de artistas da Bacia do Mediterrâneo ENCONTROS MED [mediterrâneo/medieval], sob a inspiração da tradição dos Adufes, um dos símbolos maiores da tradição e riqueza musical do concelho de Idanha-a-Nova (Portugal), em parceria com o Município, Cidade Criativa da Música da UNESCO e entidade parceira do Ensemble, desde 2018.